Día 9: Créditos finales

A así concluyen nueve días de cine en la capital andaluza. Sevilla se despide del festival que ha llenada cada sala con películas europeas. Tal vez por el interés del público, tal vez por sus precios más asequibles o quizá para resguardar a su público de empaparse en sus calles. Sea cual sea, las peleas eran inminentes para coger un buen sitio en el cine y tener un dolor de cuello viendo una enorme pantalla en primera fila.

Así, la imagen de cine de autor, indie, independiente se difumina para volver a dejar paso al cine comercial. Otra vez volvemos a contar los días que faltan para sentir con orgullo el cine, a sus directores, actores, productores, a los novatos y a los veteranos. Una oportunidad que nos facilita disfrutar de un cine de calidad.

Es el momento de despedirnos de esta intensiva jornada rogando al cielo que muchas películas llegen a las salas comerciales para que puedan disfrutarlas. Aunque también habrá quienes recen por otras película que pedirán que queden en el olvido.

Para concluir este día, el itinerario era sencillo pero chocante. Comenzamos el viaje a un país Africano con Tabu. Terminamos un festival de cine con la película más extraña que uno se pueda encontrar en la cartelera: Kill Zombies!

Día 8: ¿Qué prefieres: montaña o playa?

En días de lluvia como el que lleva inundando Sevilla los últimos días uno elegiría con problemas que destino emprender durante el fin de semana. Pero las gotas del cielo comienzan a desaparecer y a abandonar el paraguas en casa. Es el momento de decantarse por una de las dos posibilidades: Montaña (Leones) o playa (Paradise: love)

diariodecultura.com/ escena de la película Leones

Leones (2012)

Comienza una película con una sucesión de colores. Algo en esa desordenada ráfaga de colores me dice que algo de la película no va a cuajar, que va a ir mal.

Esa película que siempre alimenta tu ingenio. Ingenio para burlarte de ella. La película no tiene nada: no tiene argumento, no tiene relación entre los personajes, no presenta un inicio ni un final, ni orden ni desorden… Jazmín López trata de crear una película que pueda ser entendida como poesía. Algo como hacen ser directores como Terrence Malick o Kim Ki-Duk pero sin sentido y con una intención desconocida para cualquiera.

Día 7: ¡Qué triste es viajar!

Sigue siendo la lluvia una fiel compañera a este festival, y un extraño símil con las películas. Esa compañera que te chafa cualquier viaje a pie, coche o autobús. Y de viajes frustrados va la cosa. Me too y A month in Thailand pretenden iniciar un viaje. Cada uno a su manera y cada una con sus resultados.

Me too (2012)

Un grupo de amigos oyen hablar de un misterioso campanario que ofrece la oportunidad de aquellos que la alcanza de obtener la felicidad. Situada en una área abandonada supone una locura para muchos que se adentran en este Chernobyl particular para alcanzar este éxtasis emocional. Nadie ha vuelto cuando se dirige, pero nadie conoce las causas de por qué.

Este grupo de destrozados en la vida, sin interés ni encanto se embarcan en esta particular y surrealista (que no absurda) aventura. Un asesino, un alcohólico, prostituta y  un inesperado cantante de rock, acompañados de la carga del padre del alcohólico que no hace nada por la película. 

Día 6: Si Shakespeare levantara la cabeza...

Si Shakespeare levantara la cabeza, y le pusiera esta cinta quizá se impresionaría, se perdería ente tanto extra, pero ¿quién sabe si la disfrutaría?

¡Silencio en la sala!. La obra está a punto de dar comienzo. Shakespeare se viste de moderno, de siglo XXI para hacer la película de una de su tragedias: Otello. El encargado de esta aventura será el director novel Hammudi Al-Rahmoun. 

Otel·lo (2012)

Con un director novel y un reparto novel acompañado de un equipo técnico recién sacados del horno. Hammudi Al-Rahmoun nos plantea una forma nueva de ver el cine. Y no contento con esta sesión de nuevo cine, también una nueva manera de entender la obra de Shakespeare. 

Día 5:el animal solitario

 La oscura y lluviosa noche sevillana tan melancólica fue cubierta por el Teatro Alameda. Para ello se encargó el documental de Gerardo Olivares. El cineasta deja de forzar la imagen cinemática para volver a escribir un documental.

 Marcos, el lobo solitario (2012)

 Tras dos años sin mostrarse en la pantalla, Gervasio vuelve con la misma herramienta con la que empezó a darse a conocer: el documental. En esta ocasión vuelve con un tema que le entusiasma. Tanto es así que le dedico un espacio en el cine con Entrelobos.  Vuelve a mostrar en la pantalla la historia de Marcos, el niño que fue abandonado de pequeño y sobrevivió durante 12 años entre lobos como uno más de ellos.

Gervasio decide contar el antes y el después. Todo aquello que el cine no le suponía conveniente y atractivo en la narrativa. Decide expandir la historia, dar a conocer la verdadera historia haciendo una especie de “Entrelobos 2”.

Día 4: la lenta locura

Primer día de la semana y cuarto del festival. Mi siguiente objetivo consistía en entrar en la casa de una familia multicultural. El título de su película era À perdre la raison, algo así al español que sería “Perder la razón”. No supe entender el título hasta el final.

Una coproducción de cuatro paises francohablantes: Bélgica, Luxemburgo, Francia y Suiza

A perdre la raison (2012)

La historia transcurre años después de que un generoso médico que adoptara a un niño marroquí para educarlo dentro la cultura occidental. En la juventud, el chico se enamora y desea fundar una familia con ella. Una familia que se engendrará dentro de las propiedades del médico quien los acoge con los brazos abiertos y sin ninguna queja, pero que será suficiente para atarlos a las mismas cuatro paredes el resto de su vida. Cuando empiezan a aparecer uno a uno los retoños la pareja empieza a distanciarse y dejar de lado esa relación tan entrañable. La mujer, bella y risueña, empezará a olvidar la belleza de la vida y afectar seriamente a su salud mental.

Día 3: Dar a luz, perder la luz

Este domingo me desperté con pocas esperanzas de volver satisfecho por los días anteriores. Algo dentro de mi me decía que mi itinerario me iba a defraudar. Que me iba a arrancar de mis labios aquello de “este año ha sido muy flojo”. 

A ROYAL AFFAIR (2012)

Entré en la primera sala, sala 5. Proyectan Un asunto real. Me da una primera sensación de que voy a tener que tragar una historia de reyes y príncipes. De la monarquía, en resumidas cuentas, diciendo que malos fueron en otra época. Pero algo excepcional ocurre en los primeros minutos. Ver al rey Christian VII (Mikkel Boe Følsgaard) de Dinamarca saliendo de detrás de un árbol tímidamente me hace reordenar mis pensamientos. Esta película no va a ser como las demás...

Efectivamente, pude cambiar mi premeditado prejuicio a tiempo para disfrutar de este largometraje. Una historia donde la Corona no es la única protagonista: la Corte, la Ilustración, los pensadores ilustres e incluso protagonismo para el pueblo. Y nada de dar por hecho que la clase alta era ignorante y sin más intenciones que la de uno mismo. Una película hecha con cabeza y con mucha cabeza. Cómo el nacimiento de un niño inesperado puede cambiar el rumbo de todos los personajes. Acabar con ellos.

Día 2: éxtasis

Despierto y ante las prisas que me consumen, salgo despavorido de mi piso. Destino: Plaza de Armas. Mi única intención es ir al pase de prensa de Reality. El sueño y las pocas horas de sueño que acumulo del día anterior me hacen pensar que voy a ser un ronquido en la sala. Afortunadamente, vuelvo a equivocarme.

La película ya empieza haciendo al espectador un ente curioso, ¿Qué es ese carruaje? ¿Qué hace en mitad de la ciudad? ¿A dónde va? Ya con ese aliciente, sustitutivo de la cafeína, comienzo a adaptar mi cuerpo a la butaca. No para dormir como pensaba, sino para disfrutar de este trabajo de Matteo Garrone. 

Me introduzco en el interior de una familia italiana, sin nada que resaltar. Viven su vida, bromean de cosas banales, discuten sobre la vida, tienen un trabajo modesto para mantenerse… y todo cambian cuando una de las hijas obliga a su padre a presentarse al casting del Grande Frattello. Al conseguir situarse delante de la primera cámara, el personaje comienza a alterar su forma de vivir, su manera de ver a la gente de la calle y a comportarse de una manera enfermiza y cambiante.

Día 1: Día de superación

El día transcurrió con una floja cantidad de sensaciones, sin mucho que mencionar y mucho que uno prefiere olvidar. 

El día comenzó con una de las películas de la sección Europa Junior, concretamente Little Glory. Una historia de superación de los bajos barrios. Una familia que perdió el afecto de la madre hace tiempo le procede la muerte del padre. Shawn, un joven de 19 años al que parece importarle poco todo lo ajeno a él, se queda solo con su hermana de nueve. El problema que suscita esta película es la custodia de la hermana. La película trata con poca maestría y esporádicas muestras de ingenio y originalidad. Aun así, el director sabe como tocar la fibra sensible, pero con tópicos del cine americano. 

Acompañado de una música no original, pero que consigue ofrecer un buen ambiente a la historia.